以动物简笔画为主题,以动物简笔画为主题的作文

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于以动物简笔画为主题的问题，于是小编就整理了2个相关介绍以动物简笔画为主题的解答，让我们一起看看吧。

1. 有没有很棒的以动物为主题的针管笔插画？
2. 在绘画艺术领域中，画动物简单，还是画人物简单呢？

有没有很棒的以动物为主题的针管笔插画？

针管笔，大家都不陌生，最为便捷和常见的绘画工具之一，虽然只是单一的黑白色彩，但是很轻便，通过点绘或者其他细心的描绘可以创作出无限的可能。也是很多绘画爱好初学者都会喜欢的表现形式。

用针管笔可能大家最没有负担了，可以随意的涂鸦。但是可不要小瞧了针管笔，在大神的笔下，针管笔一样可以发挥出巨大的艺术表现力。

来自菲律宾马尼拉的插画师Kerby Rosanes就很擅长用针管笔来表现一些复杂画面感的涂鸦插画。

这里我们看到的是一个动物系列叫做：“被囚禁的动物”。大家可以看见一半是具象的动物描绘，一半是几何图形化的艺术形式。完美的融合在一起，非常的有艺术张力。冲破枷锁和固化，活出真实自我，并不仅仅是动物，作为人类其实更需要这样的勇气不是吗？

在绘画艺术领域中，画动物简单，还是画人物简单呢？

谢谢邀请！

个人认为画动物相对简单，画人物更难一些。

眼睛是人的心灵之窗，可以表现人物的内心世界，画好一幅人物画作品，如果能画出神韵非常不易，灵魂深处自然体现出来的感觉，是很难画出来的，需要画家的创作灵感和深厚的功底，以及情感的专注投入。

在绘画领域，动物难画还是人物难画？实际上，两者都不好画，在造型技巧上，国画和油画都发展了很多年，都趋向于成熟，造型往往比较容易塑造出来，但内在的精神和气质，不管是动物还是人物，都不容易表现准确地出来。画人物的难点在于如何刻画好人物心理和精神状态，而画动物的难点在于动物的皮毛或羽毛不容易把握。

徐悲鸿·奔马

我们往往看到一些人物画画得很像，但总感觉欠缺一些什么，实际上欠缺的是精气神和灵魂层面的东西。一些动物画得很逼真，设色也很漂亮，但很难从动物身上看到它与生俱来的真性情。比如老虎，画出它的威风和谨慎就很难，狮子画出其勇猛霸气也很难，主要原因是人们对它们的内在气质没有把握好。

徐悲鸿人体

如果从油画与国画画种的层面来比较，个人觉得，在油画中，动物要比人物难画。为什么这样说，根本原因是，油画注重写实，对结构比例要求很严，动物的思想和情绪没有人那么丰富，但动物身上的结构组织，肌肉和骨骼，色彩的丰富性，以及形体的复杂性，要远远大于人物。

何家英人物

又因为人与人之间沟通起来比较容易，一个人对另一个人的情感、思想、个性等方面容易了解，但面对动物，人几乎无法跟动物沟通，只能依靠观察和想象来刻画动物，所以，在写实为主的油画中，画家想要画好动物，就非常难。这也是我们在西方油画中很少能看到动物形象的原因之一。

画出其形都相对简单，画出其神韵都难。画出其形需用技，画出神韵需用心。技，需要大量时间的积累，心，是积累之后的揣摩和体会。

总之，想在任何艺术领域取得成就，都不是简单的事情。

在绘画者达到（艺术领域）了什都容易，只要看你是不是绘画艺术领域者，总个来说动物和人物都是生动之类，只看他喜欢那个绘画的爱好，绘画都有各有专长，你说简单的对绘画家两样都比较简单，说时间的就看他们是不是专家。

再谢诗夜城主邀主。

绘画艺术发展已有三千年的历史。'从最早的简单构图造型到如今东西方绘画兼容并蓄，众多画派竞相发展，能够画出各种高难度复杂多变的图像，已经积累了相当成熟的创作实践经验，形成了科学完整的绘画理论体系。

以十四世纪兴起的欧洲文艺复兴为起点，旨在突出弘扬人文主义精神主题，西方绘画开始了大量以人物包括人像和***创作上的实践，到二十世纪五六十年代超写实绘画的产生，绘画中以表现人物为主题的作品始终占据着主要地位。

以写实为主要艺术表现的西方绘画在人物画创作上塑造了大量的经典形象，如达芬奇的《蒙娜丽莎》、拉斐尔的《圣母的诞生》、乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》、提香的《照镜子的维纳斯》、鲁本斯的《三美神》、伦勃朗的《夜巡》、库尔贝的《画室》、安格尔的《泉》、莫迪里安尼的《侧卧的裸女》等等，积累了丰富的成熟的经验。

西方绘画界普遍认为，人是在所有绘画对象中形体、结构和表情等最为复杂最难刻画的主体。特别是人体，不仅是最美的客观存在，也是最难描绘的物象。甚至认为，画不好人物画包括人体画不能算是一个成熟的画家，并依此把画好人物画作为对一个优秀画家的基本要求。

从绘画界形成的共识来看，刻画人物的难度明显大于刻画动物，也就是说，画动物画比画人物画简单。

到此，以上就是小编对于以动物简笔画为主题的问题就介绍到这了，希望介绍关于以动物简笔画为主题的2点解答对大家有用。